Binh Ngo là tác phẩm thuộc bộ sưu tập Ngựa của Lamphong Studio, được phát triển từ một sự liên tưởng thú vị: năm mới Bính Ngọ, khi viết không dấu, gợi đến “Bình Ngô” và Bình Ngô Đại Cáo của Nguyễn Trãi. Từ cách chơi chữ ấy, Lamphong kể lại một câu chuyện về lịch sử Việt Nam qua hình tượng ngựa – vừa gần gũi trong đời sống dân gian, vừa gợi nhắc đến những thời khắc hào hùng của dân tộc.Lấy cảm hứng từ câu đồng dao “Nhong nhong nhong, ngựa ông đã về…”, tác phẩm gợi về hình ảnh nghĩa quân Lam Sơn tiến về Bồ Đề, chuẩn bị cho cuộc tổng tấn công giải phóng Đông Quan. Trong cách kể của Lamphong, “Ngựa Ông” mang theo niềm tin vào chiến thắng, sự thành công trọn vẹn và một khởi đầu nhiều hứa hẹn. Hình tượng ấy cũng nối với quan niệm dân gian “Mã đáo thành công” – lời chúc về một hành trình thuận lợi và những điều tốt lành phía trước.Chú ngựa được thực hiện thủ công hoàn toàn bằng sơn mài truyền thống, trên cốt gốm và bột đá ép. Tạo hình được làm căng khối, đầy đặn, hiên ngang nhưng không ở tư thế lao nhanh; thay vào đó là dáng vẻ thong thả, vững chãi. Trên thân ngựa là hoa văn mây lửa trong mỹ thuật cổ Việt Nam, gợi những đám mây mang năng lượng, điềm lành và lời cầu chúc cho mưa thuận gió hòa, vạn sự hanh thông.Trên lưng ngựa là con diều cung trăng đuôi phượng bằng đồng thau. Hình ảnh cánh diều vừa gợi tính thiêng và sự cất cánh, vừa gợi liên tưởng đến lá cờ của lễ hội và chiến thắng. Trong quan niệm dân gian, thả diều còn mang ý nghĩa xua đuổi điều xấu, cầu an; còn trong cảm nhận ngày nay, cánh diều gợi những khoảng trời rộng, sự thư nhàn và những ước mơ được bay cao, bay xa.####Binh Ngo của Lamphong Studio là tác phẩm sơn mài thủ công lấy cảm hứng từ hình tượng ngựa và câu chuyện Bình Ngô Đại Cáo. Dáng ngựa vững chãi, hoa văn mây lửa cùng cánh diều đồng thau trên lưng tạo nên một tác phẩm giàu chất liệu văn hóa, gửi gắm lời chúc về chiến thắng, hanh thông và những ước mơ bay xa. 

Chim gỗ sơn mài của Lamphong Studio là một trong những thiết kế đưa chất liệu sơn mài truyền thống vào những tạo hình mới mẻ, tối giản và gần gũi với không gian sống hiện đại. Hình dáng chú chim được xử lý theo tinh thần giản lược, kết hợp với cốt gỗ sơn mài truyền thống, tạo nên một món đồ trang trí nhẹ nhàng nhưng vẫn có nét riêng.Điểm thú vị của sản phẩm nằm ở sự kết hợp giữa phần thân chim sơn mài và chân đồng, đế gỗ khò cháy tự nhiên. Sự tương phản giữa bề mặt sơn mài, kim loại và chất gỗ tạo nên một tổng thể hài hòa, vừa có nét thủ công, vừa phù hợp với những không gian nội thất đương đại. Sản phẩm có nhiều phiên bản màu như xanh lá, xanh dương, vàng..., để người dùng lựa chọn theo không gian và sở thích.Với dáng đứng nhỏ gọn và chiều cao khoảng 25–30 cm, chú chim có thể được đặt ở nhiều góc khác nhau trong nhà, trên kệ sách, bàn làm việc hoặc một góc trưng bày yêu thích. Một món đồ không cần quá nhiều chi tiết để tạo điểm nhấn, mà giữ lại sự nhẹ nhàng và tinh tế vốn có trong cách Lamphong tiếp cận sơn mài.####Chim gỗ sơn mài của Lamphong Studio kết hợp tạo hình tối giản với cốt gỗ sơn mài truyền thống, chân đồng và đế gỗ khò cháy tự nhiên. Một món đồ trang trí nhẹ nhàng, phù hợp với nhiều không gian nội thất hiện đại. 

Chú tiểu an nhiên H13 là hình tượng mang vẻ đẹp nhẹ nhàng, thư thái, gợi mở sự tĩnh lặng và bình yên cho không gian sống. Qua ngôn ngữ nghệ thuật sơn mài của Sơn Mài Bảo Lâm, hình ảnh quen thuộc ấy được gửi gắm trọn vẹn vào một vật phẩm trang trí tinh tế. Bề mặt sản phẩm phản chiếu vẻ đẹp êm nhẵn, có độ sâu đằm đặc trưng của chất liệu sơn mài thủ công, tạo nên một điểm nhấn nghệ thuật vừa mang đậm tinh thần truyền thống, vừa dễ dàng hài hòa với phong cách bài trí hiện đại.Sản phẩm gắn liền với làng nghề Hạ Thái (Hà Nội) – nơi nghề sơn được ghi nhận từ khoảng thế kỷ XVII với kỹ thuật sơn đồ nét và sơn son thếp vàng truyền thống. Trải qua thời gian, sự gắn kết giữa kỹ thuật mài tinh xảo và các chất liệu tự nhiên đã góp phần hình thành nên nghệ thuật sơn mài Hạ Thái đặc sắc. Mỗi tác phẩm không đơn thuần nằm ở lớp hoàn thiện bên ngoài, mà là kết quả của một quá trình đòi hỏi sự kiên nhẫn qua nhiều lớp sơn, nhiều công đoạn mài và đánh bóng tỉ mỉ của người thợ. Chính sự chỉn chu ấy đã tạo nên điểm nối tự nhiên giữa giá trị thẩm mỹ và sức sống bền bỉ của một làng nghề vẫn tiếp tục giữ lửa hôm nay.####Tượng Chú tiểu an nhiên H13  được chế tác thủ công với kỹ thuật sơn mài truyền thống từ Sơn Mài Bảo Lâm (làng nghề Hạ Thái). Sản phẩm mang tạo hình hiền hòa, bề mặt sơn mài bóng mịn, gợi mở sự bình yên và tinh tế cho không gian sống. 

Chú tiểu an nhiên H25 là hình tượng mang vẻ đẹp nhẹ nhàng, thư thái, gợi mở sự tĩnh lặng và bình yên cho không gian sống. Qua ngôn ngữ nghệ thuật sơn mài của Sơn Mài Bảo Lâm, hình ảnh quen thuộc ấy được gửi gắm trọn vẹn vào một vật phẩm trang trí tinh tế với dáng vẻ khoáng đạt, vững chãi hơn ở phiên bản kích thước lớn. Bề mặt sản phẩm phản chiếu vẻ đẹp êm nhẵn, có độ sâu đằm đặc trưng của chất liệu sơn mài thủ công, tạo nên một điểm nhấn nghệ thuật vừa mang đậm tinh thần truyền thống, vừa dễ dàng hài hòa với phong cách bài trí hiện đại.Sản phẩm gắn liền với làng nghề Hạ Thái (Hà Nội) – nơi nghề sơn được ghi nhận từ khoảng thế kỷ XVII với kỹ thuật sơn đồ nét và sơn son thếp vàng truyền thống. Trải qua thời gian, sự gắn kết giữa kỹ thuật mài tinh xảo và các chất liệu tự nhiên đã góp phần hình thành nên nghệ thuật sơn mài Hạ Thái đặc sắc. Mỗi tác phẩm không đơn thuần nằm ở lớp hoàn thiện bên ngoài, mà là kết quả của một quá trình đòi hỏi sự kiên nhẫn qua nhiều lớp sơn, nhiều công đoạn mài và đánh bóng tỉ mỉ của người thợ. Chính sự chỉn chu ấy đã tạo nên điểm nối tự nhiên giữa giá trị thẩm mỹ và sức sống bền bỉ của một làng nghề vẫn tiếp tục giữ lửa hôm nay.####Tượng Chú tiểu an nhiên H25 (bản Large) được chế tác thủ công bằng kỹ thuật sơn mài truyền thống Hạ Thái từ Sơn Mài Bảo Lâm. Với tạo hình hiền hòa, bề mặt sơn mài bóng mịn và kích thước ấn tượng, sản phẩm mang đến sự bình yên, đằm thắm và tinh tế cho không gian sống. 

Chuột Quả Gấc được lấy ý tưởng từ hình tượng quả gấc – một loại quả gần gũi và thân thuộc trong đời sống người Việt, thường gắn với sắc đỏ rực rỡ của những đĩa xôi gấc ngày Tết. Tạo hình chú chuột được hoàn thiện bằng kỹ thuật sơn son thếp vàng theo quy trình sơn mài truyền thống, mang sắc son đỏ ấm và vẻ đẹp nổi bật nhưng vẫn giữ được nét tinh tế của một tạo tác thủ công. Trên thân chuột là hoa văn mây được chuyển thể từ chi tiết Bổ Tử trên quan phục Nhất Phẩm triều Nguyễn – những mảng thêu vuông đặt trước ngực áo quan phục thời phong kiến. Từ hình dáng quả gấc, sắc son đỏ đến họa tiết cổ, sản phẩm gợi nên một câu chuyện nhỏ về màu sắc, ký ức và những biểu tượng quen thuộc trong văn hóa Việt.####Chuột Quả Gấc sơn son thếp vàng, lấy cảm hứng từ quả gấc và sắc đỏ của xôi gấc ngày Tết, kết hợp hoa văn mây từ Bổ Tử quan phục Nhất Phẩm triều Nguyễn.

Con giống sơn mài là những hình tượng nhỏ lấy cảm hứng từ hệ biểu tượng quen thuộc trong văn hóa Việt, được tạo tác trên nền gỗ và hoàn thiện bằng kỹ thuật sơn mài. Qua cách tạo hình giản lược, sản phẩm giữ lại nét gợi nhớ về những con vật gần gũi với đời sống và văn hóa lúa nước, đồng thời mang một diện mạo đương đại, nhẹ nhàng để có thể hiện diện tự nhiên trong không gian sống. Mỗi con giống là sự gặp gỡ giữa chất liệu truyền thống và cách nhìn mới: không quá cầu kỳ, nhưng đủ để người xem nhận ra câu chuyện văn hóa ẩn sau một hình hài nhỏ bé. Dấu vết thủ công và những lớp sơn được chăm chút cũng khiến mỗi sản phẩm có sắc độ và bề mặt riêng, như một cách để nghề xưa tiếp tục bước vào đời sống hôm nay.####Con giống sơn mài trên gỗ, lấy cảm hứng từ những biểu tượng gần gũi của văn hóa lúa nước Việt Nam. Một tạo tác nhỏ mang tinh thần truyền thống trong hình hài giản dị, đương đại.

“Đại Cat” là một vật phẩm trang trí mang theo cả sự hóm hỉnh lẫn những tầng ý nghĩa văn hóa. Bắt đầu từ cách chơi chữ giữa “Đại Cát” và hình ảnh “cat” không dấu, sản phẩm dẫn người xem đến hình tượng cá chép đỏ - biểu tượng quen thuộc của sự no đủ, may lành và tinh thần không ngừng vươn lên trong văn hóa Việt. Một cách kể chuyện đương đại nhưng vẫn giữ được sự gần gũi với những giá trị truyền thống.Lấy cảm hứng từ mỹ thuật dân gian Bắc Bộ và hình tượng cá chép trong tín ngưỡng Táo quân cũng như các tích truyện về cá chép vượt Vũ Môn, sản phẩm tái hiện biểu tượng quen thuộc bằng ngôn ngữ thiết kế mới. Dáng cong mềm như một con thuyền khiến tổng thể vừa có sự uyển chuyển, vừa gợi cảm giác chuyển động và hành trình vượt qua thử thách để hướng đến những điều tốt đẹp.Trên cốt gốm thủ công, từng lớp sơn đỏ son được hoàn thiện cùng các chi tiết ánh vàng, gợi nhắc kỹ thuật sơn son thếp vàng truyền thống vốn xuất hiện trong điêu khắc và đồ thờ Việt Nam. Sự kết hợp giữa màu đỏ ấm, sắc vàng nổi bật và bề mặt hoàn thiện nhiều lớp tạo nên chiều sâu thị giác, đồng thời giữ lại cảm giác mộc mạc và dấu ấn thủ công riêng của từng sản phẩm.Đặt trong phòng khách, phòng làm việc, trên kệ sách hay trong không gian đón Tết, “Đại Cat” mang đến một điểm nhấn nổi bật nhưng không phô trương. Sắc đỏ son và ánh vàng góp phần tạo nên bầu không khí ấm áp, trong khi hình tượng cá chép gửi gắm lời chúc về sự sung túc, bền bỉ và may mắn. Không chỉ là một món đồ trang trí, sản phẩm còn là một câu chuyện nhỏ về cách những biểu tượng truyền thống có thể được kể lại bằng tinh thần đương đại, để tiếp tục đồng hành trong không gian sống hôm nay.####Một chú cá chép đỏ cong vút như con thuyền, phủ sắc son đỏ và ánh vàng lấp lánh trên cốt gốm thủ công. “Đại Cat” là lời chúc Đại Cát Đại Lợi được kể lại bằng nét dí dỏm và biểu tượng văn hoá quen thuộc của người Việt.

“Đại Cat” là một cách kể chuyện vui về điều may mắn của người Việt. Không phải “mèo lớn” như cách đọc đầu tiên gợi ra, mà là “Đại Cát” - lời chúc tốt lành được gửi gắm qua hình tượng cá chép đang vươn mình vượt Vũ Môn để hóa rồng. Đồng hành cùng cá là mèo vàng và cây nêu, những biểu tượng quen thuộc của Tết Việt, được gom lại trong một tác phẩm gốm đương đại vừa gần gũi, vừa giàu tính kể chuyện.Tác phẩm kết hợp nhiều biểu tượng dân gian Việt trong cùng một bố cục. Dáng cá chép cong vút tạo cảm giác chuyển động liên tục, gợi tinh thần bền bỉ và khát vọng vươn lên. Mèo vàng mang đến sự vui tươi, thân thiện, trong khi cây nêu nhắc nhớ không khí Tết cổ truyền và những lời chúc bình an, sung túc. Tên gọi “Đại Cat” với lối chơi chữ nhẹ nhàng cũng góp thêm nét dí dỏm, để những giá trị văn hóa truyền thống được kể lại bằng một ngôn ngữ gần gũi với cuộc sống hôm nay.Được tạo hình trên chất gốm mộc Việt Nam, tác phẩm giữ nguyên vẻ đẹp của đất, lửa và dấu tay người làm. Bề mặt không quá hoàn hảo theo khuôn mẫu công nghiệp mà mang những sắc độ và kết cấu tự nhiên, tạo nên cảm giác ấm áp, chân thật. Mỗi chi tiết đều được tạo hình thủ công, từ đường cong của cá, dáng đứng của mèo đến cây nêu, theo lối cách điệu dân gian thay vì tả thực, giúp tổng thể vừa giàu tính biểu tượng vừa giữ được sự mềm mại, sinh động.Khi đặt trong phòng khách, trên kệ sách, không gian tiếp khách, studio sáng tạo hay khu vực trưng bày dịp Tết, “Đại Cat” mang đến cảm giác an yên và vui mắt. Những chi tiết nhỏ khuyến khích người xem ngắm nhìn thật chậm để khám phá từng biểu tượng và ý nghĩa ẩn sau đó. Không chỉ là một món đồ trang trí, tác phẩm còn gợi nhắc về tinh thần Tết Việt, về những lời chúc tốt lành và niềm tin rằng may mắn luôn bắt đầu từ những điều bình dị trong cuộc sống.####Tượng gốm “Đại Cat” là hình ảnh cá chép dáng cong như con thuyền, đi cùng mèo vàng và cây nêu, kể lại câu chuyện vượt Vũ Môn hóa rồng trong tinh thần dân gian đương đại. Chất gốm mộc giữ lại cảm giác trầm ấm và gần gũi của thủ công Việt.

“Đại Cat” là một cách kể chuyện đầy hóm hỉnh về lời chúc **“Đại Cát Đại Lợi”**. Thay vì hình ảnh một chú mèo lớn như tên gọi gợi ra, tác phẩm lấy cá chép đang vươn mình vượt sóng làm hình tượng trung tâm - biểu tượng của ý chí, sự chuyển mình và những khởi đầu tốt đẹp trong văn hóa Việt. Đồng hành cùng cá là mèo vàng và cây nêu, tạo nên một khung cảnh vừa dân gian vừa dí dỏm, như tái hiện một lát cắt của ngày Tết trong ngôn ngữ gốm đương đại.Cảm hứng của tác phẩm đến từ văn hóa dân gian Bắc Bộ, nơi hình ảnh cây nêu, cá chép và những lời chúc đầu năm đã gắn bó với đời sống cộng đồng qua nhiều thế hệ. Những biểu tượng quen thuộc ấy được kết hợp trong một bố cục thống nhất, để mỗi chi tiết đều góp phần kể nên câu chuyện về may lành, sung túc và niềm tin vào một hành trình mới. Lớp men xanh trầm gợi liên tưởng đến sắc độ mộc mạc của gốm truyền thống Việt Nam, mang lại cảm giác tĩnh lặng và bền vững.Sản phẩm được tạo hình theo lối điêu khắc gốm thủ công với nhiều chi tiết liền khối. Dáng cá chép cong lớn tạo cảm giác chuyển động mềm mại như một con thuyền đang lướt sóng, trong khi các đường nét và hoa văn được xử lý để vừa giữ được nhịp chuyển động, vừa lưu lại dấu ấn của bàn tay người thợ. Chính độ "thở tay" ấy tạo nên vẻ đẹp tự nhiên, khiến mỗi tác phẩm mang một sắc thái riêng nhưng vẫn giữ trọn tinh thần của gốm thủ công.Đặt trên kệ sách, bàn trà, trong phòng khách, không gian đón Tết, cửa hàng mang tinh thần văn hóa Việt hay những không gian hospitality, “Đại Cat” trở thành một điểm nhấn vừa nhẹ nhàng vừa giàu ý nghĩa. Ánh men xanh cùng những biểu tượng dân gian tạo nên cảm giác vui mắt nhưng vẫn an yên, để mỗi lần ngắm nhìn đều gợi nhớ đến những lời chúc đầu năm, những giá trị văn hóa thân thuộc và vẻ đẹp của những câu chuyện Việt được kể lại bằng một hình thức mới mẻ, gần gũi.####Một tạo tác gốm mang hình cá chép cong vút như con thuyền, kết hợp mèo vàng và cây nêu trong cùng một bố cục kể chuyện. “Đại Cat xanh” gợi không khí lễ Tết xưa với mong cầu an lành, dư dả và vươn lên.

Giữa vô vàn phụ kiện thời trang hiện đại, những hạt sơn mài được nhào nặn và mài dũa qua hàng tháng trời luôn mang đến một sức hút đầy kiêu hãnh và đậm đà hơi thở di sản. Dây chuyền sơn mài Hạ Thái là một tuyệt tác thủ công như thế – nơi chắt chiu tinh hoa từ làng nghề sơn mài Hạ Thái (Thường Tín, Hà Nội), vùng đất vang danh với nghệ thuật sơn mài truyền thống suốt nhiều thế kỷ.Thiết kế độc đáo được kết nối hoàn toàn từ những hạt sơn mài dáng bầu dục (oval) lớn, xen kẽ nhẹ nhàng bởi các khoen kim loại giả cổ tinh tế. Mỗi hạt là một bức tranh thu nhỏ với hiệu ứng vân nứt hỏa biến kết hợp dát nhũ vàng óng ánh, hội tụ đủ sắc độ ấm áp từ đỏ son, xanh ngọc, xanh chàm đến vàng nghệ và trắng ngà. Chiếc dây chuyền dáng dài không chỉ là điểm nhấn sang trọng, nâng tầm phong thái khi kết hợp cùng áo dài, đầm lụa hay trang phục linen, mà còn là thức quà nghệ thuật đong đầy bản sắc văn hóa Việt.####Dây chuyền sơn mài Hạ Thái chế tác thủ công từ làng nghề truyền thống Hà Nội. Nổi bật với chuỗi hạt bầu dục (oval) lớn phủ vân nứt hỏa biến dát nhũ vàng rực rỡ, kết hợp chi tiết giả cổ sang trọng, quyến rũ và đong đầy chiều sâu nghệ thuật.

Đôi vịt được thể hiện bằng những đường nét tối giản, giữ lại dáng vẻ mềm mại và gần gũi của hình ảnh vốn gắn với đời sống Việt. Từ lâu, hình ảnh đôi vịt thường gợi nhắc đến sự đồng hành, gắn bó và những mùa nước, mùa gió đi qua cùng nhau. Trong tạo hình được tiết chế, sản phẩm trở thành một điểm nhấn nhẹ nhàng, mang theo ý nghĩa về sự sum vầy và một tổ ấm bình yên.Sản phẩm được hoàn thiện bằng kỹ thuật sơn mài - một chất liệu lâu đời trong mỹ thuật và thủ công Việt Nam, nổi bật bởi chiều sâu màu sắc và bề mặt bóng như mặt nước. Qua nhiều lớp sơn phủ và quá trình đánh bóng tỉ mỉ, chất liệu dần hiện lên với vẻ óng ánh đặc trưng mà những vật liệu công nghiệp khó có thể tái tạo, đồng thời mang đến cảm giác sang trọng một cách kín đáo và tinh tế.Để hoàn thiện một sản phẩm sơn mài, người thợ phải trải qua nhiều công đoạn thủ công, từ tạo dáng, phủ từng lớp sơn, chờ khô, chà nhám đến đánh bóng. Mỗi lớp được thực hiện với sự kiên nhẫn và chính xác, để bề mặt đạt được độ mịn đặc trưng cùng chiều sâu thị giác chỉ có ở sơn mài truyền thống. Chính nhịp làm chậm ấy đã tạo nên vẻ đẹp bền bỉ của chất liệu qua thời gian.Khi đặt trên kệ sách, bàn console, bàn trà, cạnh cửa sổ hay trong không gian đón khách, bề mặt bóng mịn phản chiếu ánh sáng dịu nhẹ, mang đến một điểm nhấn thanh lịch mà không phô trương. Kích thước vừa tay giúp sản phẩm dễ dàng kết hợp với nhiều phong cách nội thất, từ hiện đại, tối giản đến không gian mang cảm hứng Á Đông. Đây cũng là món quà ý nghĩa dành cho dịp cưới, tân gia hay những cột mốc đánh dấu sự khởi đầu của một mái ấm mới.Không chỉ là một vật phẩm trang trí, đôi vịt sơn mài còn là sự gặp gỡ giữa biểu tượng quen thuộc của đời sống Việt và một nghề thủ công đã được gìn giữ qua nhiều thế hệ. Một món đồ nhỏ mang theo vẻ đẹp của chất liệu truyền thống, sự chăm chút của người thợ và lời chúc về sự gắn bó, bình yên được gửi gắm trong từng lớp sơn mài.####Được làm thủ công tại Thạch Thất, Hà Nội từ gỗ mun tự nhiên, hộp đũa 23cm mang vẻ đẹp giản dị, chắc chắn và gần gũi. Bề mặt đũa được mài nhẵn mịn, cầm vừa tay và dễ vệ sinh, phù hợp để sử dụng trong những bữa cơm gia đình hằng ngày.

Có những nét văn hóa chỉ cần nhìn qua một tà áo, chiếc khăn hay dáng nón là đã nhận ra một vùng đất.Em Bé Ba Miền của Lamphong Studio bắt đầu từ những hình ảnh thân thuộc ấy. Ba em bé nhỏ nhắn, xúng xính trong trang phục truyền thống, đại diện cho ba miền Bắc - Trung - Nam: cô bé Kinh Bắc trong áo tứ thân và khăn mỏ quạ; em bé miền Trung trong áo dài tím, đội nón bài thơ; và cô bé Nam Bộ trong áo bà ba cùng khăn rằn.Trong quá trình thực hiện bộ tượng, Lamphong cũng tìm hiểu thêm về câu chuyện phía sau từng trang phục. Áo tứ thân với bốn vạt gợi nhắc hình ảnh tứ thân phụ mẫu, hai vạt trước buộc vào nhau như một biểu tượng của tình cảm vợ chồng. Áo bà ba cũng mang theo câu chuyện giao thoa văn hóa, được cách tân từ trang phục của người dân đảo Penang, Malaysia. Những chi tiết nhỏ ấy làm nên một câu chuyện rộng hơn về văn hóa Việt Nam - đa dạng, nhiều lớp và luôn có những điều thú vị để khám phá.Ba em bé được tạo hình bằng gốm, kết hợp với sơn mài truyền thống và hoàn thiện hoàn toàn bằng tay. Mỗi nhân vật mang một vẻ duyên dáng riêng, nhưng khi đứng cạnh nhau lại tạo thành một hình ảnh hài hòa về sự gắn kết và niềm tự hào đối với những nét đẹp khác nhau của dải đất Việt Nam.Bộ tượng được đặt trong hộp đi kèm thiệp giới thiệu song ngữ, phù hợp để trưng bày hoặc làm một món quà mang theo câu chuyện về văn hóa Việt đến những người bạn ở gần và xa.####Ba em bé trong ba sắc màu văn hóa Việt Nam: Kinh Bắc với áo tứ thân, miền Trung với áo dài tím và nón bài thơ, Nam Bộ với áo bà ba và khăn rằn. Được làm thủ công bằng gốm kết hợp sơn mài, bộ tượng nhỏ kể một câu chuyện giản dị về vẻ đẹp đa dạng của Việt Nam.